古偶小花“摇人大战”，观众：腻了腻了
2024-11-15 21:00:00 IC photo / 图 赵露思主演的《珠帘玉幕》与虞书欣主演的《永夜星河》同日上线，两位95后小花正面开打，也将“摇人”这一剧宣手法推向极致。 所谓“摇人大战”，说的是在影视剧宣传期间，主演及剧组团队利用个人的社交网络影响力，邀请圈内好友及知名人士进行大规模转发、评论和互动，以扩大作品的知名度并吸引观众的注意力。 “摇人大战”真的有效吗？是否会适得其反？ “摇人大战”本质是营销 赵露思与虞书欣此番正面交锋，对各自剧作的重视程度非同一般。原因在于，两人都是95花，定位相似，也都与顶流差一口气，此番对决不仅是作品之间的较量，也是个人演艺生涯的重要转折点。同日上线，意味着直接的市场竞争，谁的作品能脱颖而出，谁就能在观众心中占据更有利的位置，双方自然在宣发上不遗余力。 《珠帘玉幕》讲述赵露思饰演的采珠少女端午，为免受凌辱逃出珠场，邂逅西域商人燕子京和谦谦君子张晋然，随后一同西行经商的故事。端午凭借灵活的头脑和经商天赋，在商海中摸爬滚打，最终成长为一代女商人。 为了推广这部剧，赵露思不遗余力地展开了“摇人”，邀请了包括肖战、鹿晗、马丽、薛之谦在内的一大批明星好友为其打call。这些明星在各自的社交平台上积极转发《珠帘玉幕》的宣传信息，表达对赵露思新剧的支持和期待。 除明星好友外，赵露思甚至还邀请了一些有争议的网红博主为《珠帘玉幕》宣传。有网友认为赵露思为新剧宣传够拼，对作品够负责，但这种“广泛撒网”的策略也引发了一些争议。 而《永夜星河》是一部穿书系统冒险剧，改编自白羽摘雕弓的小说《黑莲花攻略手册》。虞书欣饰演的鬼马少女凌妙妙意外进入小说的任务系统，为了回到现实世界，必须完成系统派发的任务，与慕声等角色一起捉妖打怪升级，最终不仅改写了书中人物的命运，也找到了自我价值和真爱。 虞书欣同样亲自出马，邀请诸多圈内好友和社会名流，共同为这部新剧打call。全红婵、黄晓明、杨天真、鞠婧祎、胡一天、张凌赫等人，通过社交媒体发布宣传内容，为剧集造势。 本质上，“摇人大战”是对剧集的营销，它首先展现了明星的个人影响力和人脉资源。在娱乐圈这个复杂的人际网络中，明星之间的关系错综复杂，通过邀请好友助力宣传，不仅能够借助对方的知名度和影响力扩大剧集的曝光范围，也能让观众感受到明星之间的真挚友谊，增加对剧集的好感度。 其次，在信息爆炸的时代，观众的注意力高度分散，单一的宣传方式难以达到理想的效果。“摇人”策略能够汇聚来自不同领域的不同明星的声音，形成多角度、多层次的宣传攻势。社交媒体上的转发、评论、扩散，都能够为剧集带来丰富的曝光机会；当观众看到自己喜爱的明星或知名人士为某部剧集打call时，往往会出于好奇或支持的心理，主动去了解、观看这部剧。 “摇人大战”不该本末倒置 赵露思与虞书欣如此“摇人”做剧宣，并不是娱乐圈的第一次。事实上，近些年来，“摇人大战”已经成为一种新兴的剧集宣传手段，频繁出现在公众视野。只不过，这一次虞书欣与赵露思不仅剧集“对打”，连“摇人大战”也对打——不少粉丝一个劲攀比谁摇的人更大咖，引发了更多网友对“摇人大战”背后隐藏的负面作用的反思。 “摇人大战”的初衷，无疑是利用明星的个人影响力和广泛人脉，为新剧造势，吸引更多观众的目光。然而，当这种宣传方式被过度使用，甚至成为一种“攀比”的风气时，其本质便悄然发生了变化。明星们纷纷邀请圈内好友、知名人士为自己的新剧打call，看似热闹非凡，然而是否已经陷入一种盲目的“人脉竞赛”？ 过度依赖“摇人大战”，可能会造成剧集的本末倒置，导致作品本身的质量被边缘化。当宣传的重心过多地放在“摇人”上，虽然能够在短期内吸引观众的眼球，但观众最终关心的仍然是剧情是否引人入胜、表演是否真挚动人，如果剧作一味追求形式上的热闹，而忽略了实质内容的建设，即使前期获得了再多的流量，也难以实现口碑和收视率的双丰收。 回到这两个剧本身来说，《珠帘玉幕》的口碑并不理想。剧情方面，部分情节显得过于狗血和刻意，缺乏必要的逻辑支撑。例如，端午卖珠子的情节显得荒谬，强行制造冲突，缺乏可信度。在处理复杂情感戏时，赵露思的表现略显生硬。她在剧中的台词处理也不够自然流畅，有时出现了断句和重音不当的问题，影响了角色的整体呈现。 《永夜星河》虽然口碑尚可，但也有不少观众批评剧情低幼。剧中人物的行为逻辑简单直白，仿佛儿童过家家，难以满足对剧情有更高要求的观众。 “摇人大战”还可能引发一系列不公平的竞争现象，存在涉嫌虚假宣传和误导消费者的问题。在剧集质量尚未明确之前，便大肆鼓动观众观看，这种行为实则是对观众的一种不负责任。若剧集内容最终呈现效果不佳，便构成对观众的欺骗。营销应建立在诚信的基础上，尊重观众的智商和审美。 最后，频繁的“摇人大战”已经造成观众的审美疲劳。虽然庞大的“摇人”声势一开始能够吸引大量关注，但如果多数剧集都依赖此类活动，缺乏创新和变化，效果必然大打折扣，甚至适得其反。 归根结底，要想实现作品的成功，关键还是要回归内容本身，不断提升作品的艺术价值和市场竞争力。夸大宣传或许能短暂吸引眼球，却终非长久之计。观众的眼睛是雪亮的，制作方和演员应把更多的精力投入到剧本的打磨、角色的塑造、演技的提升等核心要素上，用实力说话，以品质取胜。
IC photo / 图
赵露思主演的《珠帘玉幕》与虞书欣主演的《永夜星河》同日上线，两位95后小花正面开打，也将“摇人”这一剧宣手法推向极致。
所谓“摇人大战”，说的是在影视剧宣传期间，主演及剧组团队利用个人的社交网络影响力，邀请圈内好友及知名人士进行大规模转发、评论和互动，以扩大作品的知名度并吸引观众的注意力。
“摇人大战”真的有效吗？是否会适得其反？
“摇人大战”本质是营销
赵露思与虞书欣此番正面交锋，对各自剧作的重视程度非同一般。原因在于，两人都是95花，定位相似，也都与顶流差一口气，此番对决不仅是作品之间的较量，也是个人演艺生涯的重要转折点。同日上线，意味着直接的市场竞争，谁的作品能脱颖而出，谁就能在观众心中占据更有利的位置，双方自然在宣发上不遗余力。
《珠帘玉幕》讲述赵露思饰演的采珠少女端午，为免受凌辱逃出珠场，邂逅西域商人燕子京和谦谦君子张晋然，随后一同西行经商的故事。端午凭借灵活的头脑和经商天赋，在商海中摸爬滚打，最终成长为一代女商人。
为了推广这部剧，赵露思不遗余力地展开了“摇人”，邀请了包括肖战、鹿晗、马丽、薛之谦在内的一大批明星好友为其打call。这些明星在各自的社交平台上积极转发《珠帘玉幕》的宣传信息，表达对赵露思新剧的支持和期待。
除明星好友外，赵露思甚至还邀请了一些有争议的网红博主为《珠帘玉幕》宣传。有网友认为赵露思为新剧宣传够拼，对作品够负责，但这种“广泛撒网”的策略也引发了一些争议。
而《永夜星河》是一部穿书系统冒险剧，改编自白羽摘雕弓的小说《黑莲花攻略手册》。虞书欣饰演的鬼马少女凌妙妙意外进入小说的任务系统，为了回到现实世界，必须完成系统派发的任务，与慕声等角色一起捉妖打怪升级，最终不仅改写了书中人物的命运，也找到了自我价值和真爱。
虞书欣同样亲自出马，邀请诸多圈内好友和社会名流，共同为这部新剧打call。全红婵、黄晓明、杨天真、鞠婧祎、胡一天、张凌赫等人，通过社交媒体发布宣传内容，为剧集造势。
本质上，“摇人大战”是对剧集的营销，它首先展现了明星的个人影响力和人脉资源。在娱乐圈这个复杂的人际网络中，明星之间的关系错综复杂，通过邀请好友助力宣传，不仅能够借助对方的知名度和影响力扩大剧集的曝光范围，也能让观众感受到明星之间的真挚友谊，增加对剧集的好感度。
其次，在信息爆炸的时代，观众的注意力高度分散，单一的宣传方式难以达到理想的效果。“摇人”策略能够汇聚来自不同领域的不同明星的声音，形成多角度、多层次的宣传攻势。社交媒体上的转发、评论、扩散，都能够为剧集带来丰富的曝光机会；当观众看到自己喜爱的明星或知名人士为某部剧集打call时，往往会出于好奇或支持的心理，主动去了解、观看这部剧。
“摇人大战”不该本末倒置
赵露思与虞书欣如此“摇人”做剧宣，并不是娱乐圈的第一次。事实上，近些年来，“摇人大战”已经成为一种新兴的剧集宣传手段，频繁出现在公众视野。只不过，这一次虞书欣与赵露思不仅剧集“对打”，连“摇人大战”也对打——不少粉丝一个劲攀比谁摇的人更大咖，引发了更多网友对“摇人大战”背后隐藏的负面作用的反思。
“摇人大战”的初衷，无疑是利用明星的个人影响力和广泛人脉，为新剧造势，吸引更多观众的目光。然而，当这种宣传方式被过度使用，甚至成为一种“攀比”的风气时，其本质便悄然发生了变化。明星们纷纷邀请圈内好友、知名人士为自己的新剧打call，看似热闹非凡，然而是否已经陷入一种盲目的“人脉竞赛”？
过度依赖“摇人大战”，可能会造成剧集的本末倒置，导致作品本身的质量被边缘化。当宣传的重心过多地放在“摇人”上，虽然能够在短期内吸引观众的眼球，但观众最终关心的仍然是剧情是否引人入胜、表演是否真挚动人，如果剧作一味追求形式上的热闹，而忽略了实质内容的建设，即使前期获得了再多的流量，也难以实现口碑和收视率的双丰收。
回到这两个剧本身来说，《珠帘玉幕》的口碑并不理想。剧情方面，部分情节显得过于狗血和刻意，缺乏必要的逻辑支撑。例如，端午卖珠子的情节显得荒谬，强行制造冲突，缺乏可信度。在处理复杂情感戏时，赵露思的表现略显生硬。她在剧中的台词处理也不够自然流畅，有时出现了断句和重音不当的问题，影响了角色的整体呈现。
《永夜星河》虽然口碑尚可，但也有不少观众批评剧情低幼。剧中人物的行为逻辑简单直白，仿佛儿童过家家，难以满足对剧情有更高要求的观众。
“摇人大战”还可能引发一系列不公平的竞争现象，存在涉嫌虚假宣传和误导消费者的问题。在剧集质量尚未明确之前，便大肆鼓动观众观看，这种行为实则是对观众的一种不负责任。若剧集内容最终呈现效果不佳，便构成对观众的欺骗。营销应建立在诚信的基础上，尊重观众的智商和审美。
最后，频繁的“摇人大战”已经造成观众的审美疲劳。虽然庞大的“摇人”声势一开始能够吸引大量关注，但如果多数剧集都依赖此类活动，缺乏创新和变化，效果必然大打折扣，甚至适得其反。
归根结底，要想实现作品的成功，关键还是要回归内容本身，不断提升作品的艺术价值和市场竞争力。夸大宣传或许能短暂吸引眼球，却终非长久之计。观众的眼睛是雪亮的，制作方和演员应把更多的精力投入到剧本的打磨、角色的塑造、演技的提升等核心要素上，用实力说话，以品质取胜。
